Filmring-Text
Inhalt
Vahid, ein aserbaidschanischer Automechaniker, wurde einst vom iranischen Regime inhaftiert und dort immer wieder mit verbundenen Augen verhört. Eines Tages betritt ein Mann namens Eghbal seine Werkstatt. Im Dämmerlicht der Abenddämmerung glaubt Vahid, in der Stimme des Mannes, im Knarren seiner Beinprothese, in der Unsicherheit seines humpelnden Schrittes, seinen Folterer zu erkennen: Was, wenn der Mann vor ihm tatsächlich, wie ihm seine Sinne sagen, der Folterer ist, der ihn monatelang im Gefängnis gequält hat und damit prahlt, sein Bein in Syrien verloren zu haben? Reicht das unheimliche Knarren einer Beinprothese aus, um einen Verdächtigen zu identifizieren und zu verurteilen?
Zum Film
Zwischen Rache und Menschlichkeit
Ein Geräusch genügt: Das Quietschen einer Beinprothese weckt bei Vahid die Erinnerung an einen Mann, der ihn im Gefängnis gefoltert haben könnte. Weil Vahid seinen Peiniger damals nicht sehen konnte, bleibt die Identität unsicher. Aus dem Wunsch nach Vergeltung entsteht deshalb eine zunehmend absurde und moralisch schwierige Suche nach Gewissheit.
Jafar Panahi verbindet dabei Thriller, schwarzhumorige Groteske und politisches Drama. Im Zentrum steht weniger die Frage, ob Rache verständlich ist, als was sie mit Menschen macht, die selbst Opfer staatlicher Gewalt geworden sind – und ob ein Ausstieg aus der Gewalt überhaupt möglich ist.
Quellen: Festival de Cannes, epd Film
Regie
Jafar Panahi
Jafar Panahi (* 11. Juli 1960) ist ein iranischer Filmemacher und Schauspieler. Er ist international bekannt für seine Filme nach der Revolution von 1979 und wird der Iranischen Neuen Welle zugerechnet. Sein Werk, das im Neorealismus wurzelt und das Leben von Frauen, Kindern und marginalisierten Gruppen in den Mittelpunkt stellt, zeichnet ein kritisches Bild der sozialen, politischen und geschlechtsspezifischen Strukturen des heutigen Iran.
Panahi begann seine Karriere mit Kurzfilmen und als Regieassistent von Abbas Kiarostami. Panahis Karriere ist von Konflikten mit den iranischen Behörden geprägt. Angefangen mit seinem dritten Spielfilm The Circle, der die Situation der Frauen im Iran thematisiert, wurden seine Filme im Land häufig verboten oder zensiert. 2010 wurde er wegen „Propaganda gegen die Islamische Republik“ zu sechs Jahren Haft und einem 20-jährigen Berufsverbot verurteilt. Trotz dieser rechtlichen Einschränkungen drehte Panahi weiterhin Filme ohne Genehmigung, viele davon halb im Verborgenen. This Is Not a Film (2011), Taxi (2015) und No Bears (2022) sind Werke, die oft auf metakinematische Weise seine eigenen Grenzen als Künstler unter staatlicher Überwachung reflektieren. Seine juristischen Auseinandersetzungen dauern an, darunter auch die Haftstrafe in Abwesenheit, die er 2025 erhielt.
Geboren
11. Juli 1960
Debüt
Der weiße Ballon, 1995
Cannes 2025
Goldene Palme
Hintergrund
Ein Film nach der Haft
Panahi war selbst im berüchtigten Evin-Gefängnis inhaftiert. Nach seiner Freilassung kehrte er zu einer stärker fiktionalen Erzählweise zurück und blieb diesmal wieder vollständig hinter der Kamera. Die Figuren des Films tragen unterschiedliche Haltungen zum Erlebten in sich: Wut, Angst, Zweifel, Pragmatismus und den Wunsch nach einem normalen Leben.
Gerade deshalb funktioniert der Film nicht als einfache Abrechnung. Panahi stellt verschiedene mögliche Reaktionen nebeneinander und lässt sie in einem engen Raum aufeinanderprallen. Das Auto und der Lieferwagen werden – wie häufig in seinem Werk – zu mobilen Bühnen, auf denen sich Gesellschaft im Kleinen beobachten lässt.
Quellen: epd Film – Interview, Filmdienst – Porträt
Jafar Panahi über den Film
Nach dem Berufsverbot
„Als ein zwanzigjähriges Berufsverbot gegen mich verhängt wurde, war ich auf mich selbst zurückgeworfen und überlegte, was sind meine eigenen Fähigkeiten, wie kann ich die am besten nutzen? Zuvor erzählten meine Filme von Menschen und davon, was in unserer Gesellschaft passiert. Als ich meiner Verbindung dazu beraubt wurde, begann ich, mich mit mir selbst und mit den Problemen meines Berufes auseinanderzusetzen. Alle meine nachfolgenden Filme erzählten von mir und dem Kino, deshalb stand ich selbst vor der Kamera. Dabei fragte ich mich: Was könnte ich machen, wenn ich keine Filme machen kann? Ich kann zum Beispiel Taxi fahren. Aber als Filmemacher konnte ich dabei der Versuchung nicht widerstehen, eine Kamera im Taxi zu verbergen und die Geschichten meiner Passagiere zu erzählen. Nach 15 Jahren wurde mir dann mitgeteilt, dass alle Urteile gegen mich aufgehoben wären und ich wieder arbeiten dürfe. Auch das hatte einen psychologischen Effekt, ich trat nicht mehr vor der Kamera auf, sondern ausschließlich wieder dahinter. Stilistisch sind meine Arbeiten jedoch gleichgeblieben, denn für die Themen, mit denen ich mich auseinandersetzen wollte, war es unmöglich, eine offizielle Erlaubnis zu bekommen – ich musste also weiterhin heimlich drehen.“
Jafar Panahi, epd Film
„Der Film spiegelt nicht meine eigene Situation wider. Die Idee war, den Fokus auf Menschen zu legen, die fünf, zehn oder mehr Jahre im Gefängnis verbringen oder verbracht haben. Als ich dort war, habe ich mich lange mit ihnen unterhalten. Wir sprachen über ihre persönlichen Erfahrungen und die Ereignisse, die sie im Umgang mit anderen Insassen erlebt haben. Man könnte sagen, wir unterhielten uns über ein halbes Jahrhundert Haft im Iran. (…) Jede dieser Figuren repräsentiert eine gewisse Denkschule, und jede einzelne dieser Sichtweisen wird auf engstem Raum herausgefordert, ob die Beteiligten es wollen oder nicht. Am Ende müssen sie zu einer Schlussfolgerung kommen. Der eine glaubt an Rache und Gewalt, jemand anderes ist dagegen. Eine weitere Person ist nicht einmal politisch und will sich nicht in diese Dinge einmischen. Vereinfacht ausgedrückt, spiegelt sich innerhalb der Gruppe im Kleinen wider, was man überall in der Gesellschaft beobachten kann.“
Interview bei Cineville ↗
Pressestimmen
Stimmen zum Film
Cineforum
„´Ein einfacher Unfall´ ist ein politischer und direkter Film, der jedoch von einem optimistischen Unterton durchzogen ist, der beinahe dystopisch anmutet. Er zeigt eine Welt, in der Frauen bunte Kopftücher mit locker gebundenen Knoten tragen und die allgemeine Atmosphäre von Entspannung geprägt ist, wenn nicht gar von Offenheit für einen noch unvorstellbaren Wandel. Eine Welt, in der ein kleiner Vorfall wie der im Titel erwähnte einen Riss in den Selbsterhaltungsmechanismen des iranischen Regimes verursachen kann.“
Alessandro Uccelli
Filmografie
Jafar Panahi – Auswahl
- 1995Der weiße Ballon
- 1997Der Spiegel
- 2000Der Kreis
- 2003Crimson Gold
- 2006Offside
- 2011Dies ist kein Film
- 2013Pardé
- 2015Taxi Teheran
- 2018Drei Gesichter
- 2022Keine Bären
- 2025Ein einfacher Unfall
Quellen & Weiterlesen
Verwendete Quellen
